在这个重视个人技能的时代，大国工匠是一个至高荣誉。

但现实却是，传统工艺美术技术受到冲击，从业人员普遍老龄化，不少技艺正在消失并失传。

新的时代背景下，工艺美术行业如何稳定现有人才，走可持续发展之路？落户于东阳木雕小镇的中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产“东阳木雕”代表性传承人、亚太地区手工艺大师吴初伟根据自身企业发展现状、结合行业普遍现象，在技艺传授方面走出了自己的一条路子。

改变带徒方式

“木雕这项技艺的人才培养存在一些难题，因为本身文化底蕴深厚，技术难度大，学习周期长，比较考验学生的耐心，需要他真心喜爱这个文化技艺才能坚持得住。”耕耘在木雕行业多年的吴初伟，深知从事这一行的艰辛，年轻人没有把其作为首选的职业发展方向也是能够理解。

为此，吴初伟总结多年的授徒经验，在实践中不断调整传统教学模式，把传统的“三年学徒、四年半作”教学模式改为“速成教学法”。

“速成教学法”提倡先学雕刻技法，后深化基础功底，即先让学生在较短时间内就能雕刻出图案，然后再练基本功。这样会让学生一开始学就能雕出一个东西，心里有成就感。“有了成就感就有了自信，有了自信才能坚定地学下去，我们提倡鼓励式教学，提倡因材施教。这样一套新的教学方式更符合当代年轻人的心理以及行为习惯。”

“速成教学法”吴初伟已实践多年，至今受益学生达上百人，从早先的60后、70后到80后、90后，现在也有00后在工作室进行木雕设计。学生当中有高校教授，也有香港木作手艺人。近年来，张节平、张为龙、楼浩彬、何渊巍、郭向峰、陈炮等十多位吴初伟的徒弟接连被评为浙江省工艺美术大师，蒋宝良、吴航程入选“浙江省高层次人才特殊支持计划”传统工艺领军人才。后起之秀的他们，凭借扎实的雕刻技术正成为东阳木雕的中流砥柱。

加强技术指导

学海无涯，手艺人也需要更深层次的学习和培训。吴初伟深知，受多方面因素影响，目前的工艺美术从业人员普遍存在自身文化素养不高的问题，但他们求知若渴，进一步提高自身技艺与审美的意愿也异常强烈。

近年来，随着国家的重视，文化产业大发展，各级政府、行业协会都加大了对工艺美术的支持。吴初伟虽为大师，但始终保持着学习的心态，对创作永远不满足于现状。工作之余，他认真学习，刻苦执着。1990年，考入中国美术学院深造。1991年11月被复旦大学盛情邀请，成为全国工艺美术行业第一位受邀特聘客座教授，后又被浙江师范大学、怀化学院等高校聘任为授课专家，现经常被各大院校聘请作艺术讲授，进行学术交流。他认为，只有不断学习、吸收与交流，才能提升自身创作水平。而行业的进步靠一个人是不够的。因此，根据工作室自身需求，每个工作日早上他都会针对不同人员进行技术上的指导，每个月定期开展一次学术与技术的培训，还会针对不同的木雕雕刻需求进行不定期的采风写生，让每个人的技艺长处得以充分发挥。工作室每月坚持学习、切磋技艺，已成为常态。

为了检验学习成果，吴初伟积极组织、动员工作室匠人参加各种技能大赛与展览，学习各家所长，了解自身与同行的差距。去年，郭红梅、严晓明、陈洪卫、张永卫等四人凭借扎实的雕刻手艺和精雕细琢的作品，被评为第五届“金华市工艺美术大师”。

提高福利待遇

这几年工艺美术市场冷淡，加上疫情影响，不少企业遭遇薪资压力，迟迟发不出从业人员的工资，导致人员外流、转行。吴初伟工作室创办以来，每月按时结清工资，匠人们一路跟随，时间最短的也有10年。

“要让工作室匠人安心从业，首先要解决他们的切身利益问题，让他们没有后顾之忧。”吴初伟参考其他行业的薪资结构和福利待遇，从关心他们家庭着手，一步一步地完善、调整目前工作室的薪资结构，提高福利待遇。根据匠人的技艺水平考核结果适当提高工资水平，根据工作年限长短增加工龄补贴；为保证他们身心健康，增加每年1次的体检；安排日常工作所需的培训课或外出交流学习的课程，提升技艺水平；对于新收的学生，工作室给予3000元/月的基本生活补贴，后续根据学生的学习能力和进步情况增加补贴，保障他们的基本生活……

“我们是手艺人，创造是本职。我们也是守艺人，守艺有责。”吴初伟表示，站在文化守护与传承的角度，就想做一些力所能及的事，能让他们生活得更好。“希望同行能逐步优化从业者的工作环境，让他们拥有应有的利益与尊重，共同推进东阳木雕的发展和繁荣。”

编辑：赵佳琴

二审：董之震

终审：陈一点